摇滚或许是自由，解放，平等，林海雪原的作者是谁或许也许是叛逆，疯狂，堕落。 不重要，重要的是在我刚开始听摇滚的时候，慢慢学会着变得独立。 虽然现在很少听摇滚了，但是我仍然记得那时候他带给我的力量。

南斯拉夫早已不在，留下的也许是记忆中淡淡的乡愁。除了天马行空的想象力，库斯图里卡电影里的动物总是充满了灵性，暧昧纠缠的猫与狗，更有一头孤独的驴子贯穿着全片，从开始就暗示了结尾。浓浓的民族配乐、舞蹈狂欢，一方面体现了当地民俗的不羁热情，另一方面男主逃避着乱世，这很好的伪装了其内心，透过这层吵闹更甚是散发一种悲伤。“小三”的出现是爱情，更是象征与符号，唤醒了男主深埋心底对人生的渴望，更作为反战的形象联结着塞尔维亚与穆斯林，林海雪原的作者是谁最后这种安慰式结尾也无处不散发了绵延的忧伤。

太阳底下没有新鲜事，全世界孤高的理想主义知识分子都一个批样，大概能预见我老的时候有多惨了。也不用，我现在就比他惨了，他还有这么好的伴侣，林海雪原的作者是谁还有富儿子。（结果还被骂说他没有选择做喜好的事，把灵魂售卖给金钱，我们这边价值观完全相反，说到这里，谁来收买一下我的灵魂？）

第五代导演真的是站在第四代导演的肩膀上创作的。这部电影中看到了许多第五代导演的影片的影子，例如：不规则构图、色彩的搭配、对上把场面好的氛围营造等等。甚至觉得和《林海雪原的作者是谁》的故事有些像，同样是被封建被土地束缚着的人儿，表现了对中国传统文化和反思。影片对人性的不掩饰、直面地揭露，例如：潇潇和花狗的情欲。影片对人物心理的刻画细腻、丝丝入扣，每一个促成人物心态变化的情节点都足够让人信服，例如：花狗和潇潇看到寡妇因偷情而被族人惩罚沉潭，这直接促成了花狗连夜出逃和潇潇的恐惧。另外，重复叙事形成的今非昔比的感觉更衬托出故事的悲剧性，例如：两次磨坊的出现、萧萧躺在两人之前缠绵的草地哭泣等等，更衬托出萧萧的无助、悲恸。除此之外，镜头对湘西美景的捕捉、具有诗意的构图、悠远的曲调，都为影片营造出一种“悲恸的诗意”。

2颗星给空飞夫妻-傲娇苏我和女汉子入麻~1颗星给让叔。也不能说剧情毁三观，林海雪原的作者是谁对于人权的理解，本来大家就不一样吧……